오늘은 수채화를 다루는 법을 배웠습니다 물 조절 하는 법이 정말 어렵네요 그리고 수채화 파렛트, 붓을 다루는 법을 처음부터 다시 배웠습니다
피요
@piyohere.bsky.social
트위터가 또 말썽이라 블스를 재가동합니다 취미 그림계입니다 https://spin-spin.com/piyomad 스핀스핀 많은 참여바랍니다
오늘은 도로 배경 마무리와 나무 스케치를 그려보았습니다 이렇게 자세하게 나무를 그려본 적이 처음이라서 정말 어려웠습니다 투시를 이용해서 배경을 그려보는 건 어려운 거 같아요
그 동안 투시 연습한걸 올려봅니다...선생님께서 매 과제 때마다 투시를 계속 주었어요 투시는 어렵긴 하지만 중요하니까요...!!
오늘도 배경 그리기를 했습니다 웜 그레이 컬러를 처음 써 봐서 신기했습니다 선생님께서 세상에 나쁜 색은 없다라고 말해주셨습니다 앞으로 더 자신감있게 그림을 그리도록 더 노력하겠습니다
오늘은 1점 투시 배경그리기를 연습했습니다 선생님이 그린 그림을 따라 그리는 연습이었습니다 정말 디테일을 따라 그리는 게 어려웠습니다 투시를 맞춰 배경을 그리는 건 정말 어려웠습니다 선 연습이 많이 필요하다는 생각이 들었습니다 다음 주에 완성시킬 예정입니다
오늘 얼굴 그리기 연습만 계속 한 거 같습니다 여러 방향의 얼굴 그리기를 계속 그렸습니다 선생님께서 저번에 배운 걸을 잘 응용하지 못한다고 했을 때 부끄러웠습니다...더 연습할 걸...선생님과 수업하면서 그림에 대한 진지한 태도를 배우게 됩니다
오늘은 얼굴을 하이 앵글, 로우 앵글로 그리는 연습을 했습니다 투시와 비율, 흐름 등등을 다 생각하느라 어려운 과정이었습니다 하지만 제가 더 노력하는 방법 밖에 없을 거 같습니다 계속 투시와 곡선 그리는 연습을 진행하려 합니다
오늘 체리 그림 모작을 흑백+포인트 컬러로 해보았습니다!! 선생님께선 최대한 저를 터치 안 하시고 제가 고민하고 노력할 수 있게 해주셨어요 그리고 그동안 배운 기본기가 응용되는 걸 보고 많은 깨달음을 얻었습니다 더 연습하겠습니다!!
오늘은 그림 모작을 해보았습니다 선생님께서 "모작은 탐구하는 것"이란 인상적인 말을 남기셨습니다 체리 그림을 흑백으로 바꾸고, 스케치를 하고 펜으로 선화를 땄습니다 비율을 맞춰 그리는 게 목표라 긴장을 많이 했습니다 채색 계획은 포인트 컬러만 칠하는 걸 목표로 합니다 제가 원래 모작하기를 싫어했는데 선생님의 말을 듣고 마인드가 달라졌습니다
오늘 수업..3점 투시 하이 앵글 로우 앵글을 복습하고, 얼굴을 각도별로 그리는 연습을 했습니다 그리고 제가 똑같은 질문을 여러번해서 잔소리를 살짝 들었습니다 3등분 비율이 미국, 일본, 한국에 다 쓰이냐고 물어봤어요 ㅜㅜ ㅎㅎ 진짜 그림을 그리면서 외워야 할게 많아요 얼굴은 3등분 비율..
오늘 3점 투시를 배웠는데 엄청 어렵네요ㅠ 1점, 2점 투시도 어려운데 3점 투시는 신세계입니다...계속 그릴 때마다 틀려서...하이 앵글, 로우 앵글까지 하니까 머리가 핑글핑글 돕니다 작가님들을 더 존경하게 되었습니다
여러분 오랜만에 글을 올립니다ㅜ 미술 수업이 뜻하지 않게 밀렸어요(연습을 많이 할 걸 이라고 후회 중입니다) 오늘은 다양한 각도에서 얼굴 그리기를 연습했습니다 특히 선을 과감하게 쓰는 걸 연습했어요 소심해서 그런지 선이 애매하게 나오더라구요 더 노력하겠습니다
여러분 트위터 그림계정이 2번째로 막혔습니다..지 멋대로 이메일 변경하고 난리도 아니네요..이제 앞으로 그림은 블루스카이에서 관리하게 될 거 같습니다...트위터 계정을 또 만들고 싶지만 지금은 너무 지쳐있고, 또 정지 당할까 두렵습니다
오늘은 머리카락 그리기와 측면 도형화를 공부했습니다 덩어리로 보는 시각을 보려고 노력하는데 어렵네요ㅜㅜㅜ 아예 시각을 바꿔야하니까 그 점이 어려웠던 거 같습니다
오늘은 남자 옆모습과 여자 정면, 옆 얼굴을 공부했습니다 비율을 맞춰 그리기가 어려운 거 같습니다 연습을 더 많이 해야겠다는 생각 밖에 없었습니다 선생님 말씀으로는 제가 손에 많이 익어야 선이 잘 나온다고 하셨습니다 결국은 제가 더 열심히 해야겠습니다
만화 자체는 지금도 다양하다고 생각합니다. 각각의 작품보단 잡지에 다양성이 필요할 것 같아요. 잡지마다 고유의 색이 분명하면 판매에는 도움이 될 수 있지만 반대로 족쇄가 될 수도 있습니다. 저조차도 어떤 잡지와도 색이 맞지 않는 것 같아서 늘 고민하고 망설였으니까요. 그치만 사실 편집자 중에는 게재하는 만화의 폭을 넓히고 싶어하는 분들이 많아요. - <일이어도, 일이 아니어도> (요시나가 후미 지음, 김솜이 옮김, 야마모토 후미코 인터뷰이)
만화가 중에는 밑바닥부터 차근차근 올라온 것 같지 않은데도 금방 두각을 드러내는 사람이 있습니다. 하지만 알고 보면 그런 사람일수록 만화를 엄청나게 읽고 그려 온 경우가 대부분입니다. 제가 만화가가 되지 못한 이유는, 그런 바탕도 없이 ‘그림만 잘 그릴 줄 알면 만화도 어떻게든 되겠지’ 하고 너무 쉽게 본 데 있었습니다. 그림이라는 선물 | 사이토 나오키 저자, 백지연 번역
만화가 자체가 자신의 능력과 끊임없이 마주해야 하는 직업이라, 만화가 중에 재능에 대해 생각해보지 않은 사람은 한 명도 없을 거라 생각합니다. - <일이어도, 일이 아니어도> (요시나가 후미 지음, 김솜이 옮김, 야마모토 후미코 인터뷰이)
저는 실패를 많이 해봐야 한다고 생각합니다. 그래서 처음으로 데생에 도전하는 사람이 이상한 행동을 해도 일부러 아무런 참견을 하지 않습니다. 함정에 빠져서 헤매다 그곳에서 빠져나오면서 스스로 해결책을 찾아내길 바라기 때문입니다. 실패를 통해 조금씩 완성도를 높여갈 수 있습니다. - <그림은 금방 능숙해지지 않는다.> (나리토미 미오리)
이번 인터뷰 시리즈를 하면서 가장 놀란 점 중 하나가 그림책 한 권을 만드는 과정에서 버려지는 B컷들과 견본책이 아주 많다는 사실이었어요. 결국 아홉을 버렸지만, 하나를 완성하기 위해서 거쳐야만 하는 과정이에요. 그렇게 생각하면 아깝지 않아요. - <한국의 그림책 작가들에게 묻다> (최혜진 지음, 해란 사진)
그림 잘 그리려면 어떻게 해야 하냐 물으니 “하루에 열 장만 그리세요”라더군요. 대부분 하루에 열 장을 못 그려서 실력이 안 느는 거라고요. 열흘이면 100장, 백일이면 1000장이잖아요. 그림은 숙련의 과정이기 때문에 손을 움직인 만큼 잘 그리게 돼요. 그러니까 문제는 오늘 열 장을 못 그리는 데에 있어요. 이렇게 생각하고 나니까 콤플렉스에 지지 않을 수 있더라고요. 그냥 내가 오늘 열 장 그리면 되니까요. - <한국의 그림책 작가들에게 묻다> (최혜진 지음, 해란 사진)
오늘은 얼굴 비율을 계산해서 그리는 법을 배웠습니다 그동안 감으로만 얼굴을 그려서 계산해서 그리는 게 어려웠습니다 비율이 조금만이라도 벗어나면 이상해보였고, 대칭 맞추는 게 어려웠어요 선생님께서는 제가 손에 많이 익어야지 선이 깔끔하게 나온다고 말씀하셨어요 결국 연습만이 답인 거 같아요 기본기를 배우는 과정은 저의 나쁜 습관을 버리는 과정이어서 더 어려운 거 같습니다
수파리는 일본 무도와 예술 계통의 수행 자세를 설파한 이론에서 유래한 말입니다. 수파리는 다음과 같이 3단계로 나눌 수 있습니다. ① 스승을 철저하게 따라 하는 시기(지키는 ‘수’ 시기) ② 다른 스타일도 공부하는 시기(부수는 ‘파’ 시기) ③ 독자적으로 공부해 보는 시기(떠나는 ‘리’ 시기) 뭔가 익히려고 하지만 도저히 익숙해지지 않을 때, 또는 실력을 키우려고 하지만 잘 되지 않을 때 수파리를 단계별로 이해하면 효과적입니다. 일러스트 초고속 성장법 : 사이토 나오키 3개월 연습법 | 사이토 나오키 저자, 김재훈 번역
1. 따라 그리고 싶은 그림을 찾자. 2. 찾은 그림과 똑같이 그려 보자. 3. 내 그림과 참고한 그림을 비교하자. 4. 한 포인트에 집중해서 연습해 보자. 5. 연습을 바탕으로 다시 그려 보자. 일러스트 초고속 성장법 : 사이토 나오키 3개월 연습법 | 사이토 나오키 저자, 김재훈 번역
슬럼프에는 가짜가 있으니 주의해야 합니다. 저는 자주 가짜 슬럼프에 빠집니다. 그림을 그릴 기분이 아니라서 슬럼프 라고 생각했더니, 그냥 엉덩이가 무거운 사람일 뿐이었습니다. 진짜 슬럼프와 가짜 슬럼프는 막상 그림을 그리기 시작하면 손이 자연스럽게 움직이느냐, 아니냐의 차이로 구분됩니다. 잘 그리기 습관 : 그림이 잘되는 5가지 습관 | 야키 마유루 저자, 김재훈 번역