Diez años después de The Neon Demon, Nicolas Winding Refn regresa al largometraje con un fascinante ejercicio visual que reinventa el clásico giallo de Dario Argento a través del filtro retrofuturista de Philip K. Dick. @ramonalfonsocine.bsky.social ✍️ 🔗 pickpocket.es/cine/critica...
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Tras causar estragos en Cannes, llega a Sitges la nueva restauración de la intensa 'The Bullet Train' (Junya Sato, 1975), que demuestra que en los eficientes shinkansen nipones las cosas se pueden torcer, incluso con Sonny Chiba como maquinista. Presenta @ramonalfonsocine.bsky.social
Hojas de Hierba publica 'Beat Hotel', la única novela de Harold Norse. Prologada por William Burroughs, emerge como un artefacto hermoso y raro que captura la electricidad de los creadores marginados en el París de los años 60. ✍️ @ramonalfonsocine.bsky.social
‘Beat Hotel’ (Harold Norse): el recorte de memorias y sueños - MAKMA
La editorial Hojas de Hierba publica 'Beat Hotel', la única novela de Harold Norse, un malabarista del lenguaje estrechamente ligado a los revuelos de la generación Beat. Prologada por William Burroug...
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El sábado presentaré en los cines Babel la película "Oasis: Don't Look Back in Anger". Tras el pase habrá un coloquio. ¡Os esperamos!
Cine con coloquio - Oasis: Don't Look Back in Anger en CINES BABEL - Comprar entradas de cine en Valencia
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“Etwas wird sichtbar” es quizá la película más sesentayochista de Harun Farocki. En cierta forma, parece una suerte de secuela de “La chinoise” y un anticipo de las búsquedas sentimentales y políticas de Garrel.
La imagen de Mani Kaul en “Uski Roti” parece ser la consecuencia de la propuesta por Griffith. Surge de la fascinación por el descubrimiento de las conmociones íntimas del mundo o por la maravilla dolorosa del paisaje salvaje, y comparte también el salvajismo poético de un primitivismo sofisticado.
William Richert propone con “Muertes de invierno” una visión particular de Saturno devorando a su hijo. Construida según los mecanismos de un característico best seller conspiranoico, su origen, la película acierta al actualizar el mito y asociarlo al asesinato de JFK.
🖋️ "El cine, como cualquier expresión de arte, es político, por supuesto que sí, pero esto no significa que sea valioso y necesario por su proximidad a un asunto de interés humano". ✍️ @ramonalfonsocine.bsky.social 📗 MAKMA ISSUE 09 | 'La cultura como necesidad'
El cine del siglo XXI es político, y justamente por eso también es necesario - MAKMA
El audiovisual del siglo XXI es político, pero ¿es capaz de aproximarse a una realidad tan grave como la actual y comentarla con el suficiente espíritu crítico sin extraviar, por el camino, sus propia...
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Jean Painlevé, el científico poeta del cine francés, o al menos uno de sus más singulares representantes, propone en 1927, a partir de una obra teatral de carácter surrealista de Ivan Goll y con el concurso de Antonin Artaud, uno de sus trabajos más inesperados: Mathusalem.
Jean-Patrick Manchette y Jean-Pierre Bastid, con “Dejad que los cadáveres se bronceen”, construyen una verdadera abstracción con la que deconstruyen buena parte de las configuraciones del género negro.
“Little Shop of Horrors”, de Frank Oz, sigue siendo una película estupenda. Funciona a modo de reescritura autosuficiente del film de Corman y también como ejemplo luminoso de la mejor unión de función musical de Broadway con esa singular visión cinéfila del cine de género durante los años ochenta.
C. E. Feiling es uno de los misterios de las letras bonaerenses. Fallecido a los 36 años en 1997, este escritor malogrado de origen británico se convierte en un enigma fundamentalmente relacionado con su tercer y último libro de ficción, ‘El mal menor’. ✍🏻 @ramonalfonsocine.bsky.social
‘El mal menor’ (C. E. Feiling): “No soportó encontrarse con el hombre de sus sueños” - MAKMA
C. E. Feiling es uno de los misterios de las letras bonaerenses. Fallecido a los 36 años en 1997, este escritor malogrado de origen británico se convierte en un enigma fundamentalmente relacionado con...
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No hay muchas miradas en el cine como la de Manolo Solo. La suya era inconfundible con su fusión de melancolía, tristeza y pasión. La descubrí en el corto de Javier Marco “A la cara”, que, con su temblorosa contención, me sigue pareciendo uno de los grandes hallazgos de su trayectoria profesional.
Joyce Carol Oates establece su novela “Agua negra” deconstruyendo, una y otra vez, una imagen tan fugaz como terrible. Las palabras surgen sobre las páginas irremediablemente de un instante espantoso y triste.
Los fabuladores⛵️ En 1968 la RAI emite 'LAS AVENTURAS DE ULISES', una lectura en formato serie de 'La Odisea' de Homero, dirigida por Franco Rossi. 🗣️ Un artículo de @ramonalfonsocine.bsky.social: serielizados.com/las-aventura...
Sigo girando un poco más alrededor de “La Odisea”. Ahora escribo para los amigos de @serielizados.bsky.social sobre la adaptación televisiva de 1968 dirigida por Franco Rossi, “Las aventuras de Ulises”.
'Las aventuras de Ulises': Los fabuladores.
En 1968 la RAI emite 'Las aventuras de Ulises', una lectura en formato serie de “La Odisea”, de Homero, dirigida por un Franco Rossi.
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Con motivo del estreno de ‘La Odisea’, de Christopher Nolan, la Editorial Lumen publica en España la novela gráfica de Milo Manara, una personal interpretación de los cantos a través de la figura de Telémaco. ✍🏻 @ramonalfonsocine.bsky.social
La ‘Odisea’ de Milo Manara: nadie es mi nombre - MAKMA
Con motivo del estreno de ‘La Odisea’, el nuevo filme del director Christopher Nolan, la editorial Lumen contribuye a la reactivación de un posible suceso homérico con la publicación en España de la n...
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Escribo para los amigos de @revistamakma.bsky.social sobre la versión de Milo Manara de “La Odisea” publicada hace unas pocas semanas por Lumen.
La ‘Odisea’ de Milo Manara: nadie es mi nombre - MAKMA
Con motivo del estreno de ‘La Odisea’, el nuevo filme del director Christopher Nolan, la editorial Lumen contribuye a la reactivación de un posible suceso homérico con la publicación en España de la n...
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“Hallelujah the Hills”, el primer largometraje de Adolfas Mekas, es una pantomima mutante montada desde la huida de los dos pretendientes de una chica al bosque.
La mirada de Nolan es la de un dios. El rey del Olimpo observa y explica las circulaciones de veinte largos años de los personajes, pero me temo que en muchos momentos no llega a entenderlos verdaderamente. ¿Qué saben, en definitiva, los dioses de las penas y las ilusiones de los mortales?
Con “La bola negra” Javier Ambrossi y Javier Calvo proponen un ejercicio sobre la memoria histórica y sentimental desde la reivindicación y el desarrollo de una determinada escritura de cine y una emocionada especulación de arte sobre lo que no fue pero podría ser.
El gran Sam Neill es esa figura desconcertada e incómoda, cercana a la histeria, que podemos ver en las imágenes temblorosas de “La posesión” y “En la boca del miedo”, o, tal vez, en “El final de Damien” y “De un país lejano”.
“Y a-t-il un Français dans la salle?”, de Jean-Pierre Mocky, empieza y termina con la llegada de la muerte, una muerte, ante todo, simbólica, y que, naturalmente, se refiere, de un modo u otro, a su principal protagonista.
En “Siraa Fil-Wadi”, de Youssef Chahine, un joven Omar Sharif, como joven idealista malherido, busca su identidad en unas secuencias pasionales sacudidas por las conmociones de la modernidad teórica.
“Lelícek ve sluzbách Sherlocka Holmesa”, de Karel Lamač, sigue una fórmula conocida y eficaz. Un infeliz suplanta al monarca de un país y, a continuación, pone todo patas arriba en un relato agitado además por la inesperada intervención del mismísimo Sherlock Holmes.
En “Sinais de Vida” Luís Filipe Rocha busca la memoria del poeta Jorge de Sena. Surge un ensayo de cine acerca de su figura y sus invenciones, o, mejor dicho, una colección de posibilidades a propósito de una película por hacer.
“Las sábanas dobladas de la cama grande”, de Jean-Claude Rousseau, es un libro tan fugaz como hermoso. He aquí un manual de vida y arte en forma de inventario de notas e inspecciones poéticas.